Scott Fitzgerald, Francis (1896-1940)

     Harto por igual de la vida, el alcohol y la literatura

 Generación Perdida- I-

Nació tres meses después de fallecer su hermana, en un pueblo de Minnesota, de padres católicos y clase media, de origen irlandés,  que llegó a ser bollante económicamente. Le  educaron en colegios y principios de tal religión. El matrimonio perdió también a los otros dos hijos habidos, razón por la que Francis fue tratado y educado con gran cariño y mimo, pagándole profesores, colegios y medios de conocimiento a la carta pero, tras matricularse en la universidad, no fue capaz de remontar el tercer año, abandonándola para alistarse en el ejército aunque, debido a que la guerra finalizó, no llegó a participar en ella.
Y, tras ella, su padre se arruinó y, él, que ya tenía muy claro a lo que se quería dedicar, colaboró con numerosos periódicos.

Cuando se alistó en el ejército (1918), en una reunión en un club campestre, conoció a Zelda Saire, niña bonita que hacía furor en el momento,  hija de un juez del Tribunal Supremo enamorándose perdidamente de ella pidiéndola matrimonio y, al no aceptar ella (él no tenía dinero, viviendo en una habitación y ganándose la vida reparando techos de automóviles), hasta que la convenció de que con él viviría como una reina y quiso el destino que, como diría un bolero, la publicación de su primer libro editado a sus 24 años (1920)  tuviera un éxito tan fuerte que la hija del juez, tan hermosa y adorada, aceptara su propuesta de matrimonio de inmediato, del que nació una hija, Frances Scott Fitzgerald. Así,  con la publicación de A este lado del paraíso y aquel tremendo espaldarazo, paradógicamente, se  marcó el principio que inauguró su éxito y caida. Porque no sólo le situó bajo el foco de todos los editores apuntalando su ambición, y no sólo consiguió a la mujer amada,  si no que también entró en conflicto y  riña con su oficio siendo el caso que aquel escritor triunfal y sobrevenido, que gozaba del veneno de la literatura, lo hacía en igual medida, o mayor,  de la frivolidad y los excesos como antídoto con el desastre como meta, diseñándose a sí mismo para ser percibido como un ser delicioso haciéndose notar siempre bién repeinado, llevando trajes perfectos, corbatas de lana y consumiendo tabaco del bueno entrando de lleno con Zelda en la vida tal como si entraran diariamente en un estreno de gala o en una fiesta de la alta sociedad patentando así una forma de estar en el mundo, hasta su final, entre el éxito, la indolencia, el talento literario y los excesos, cuesta abajo.

De él dejó escrito Hemingway:
“Su talento era tan natural ­como el dibujo que forma el polvillo en un ala de mariposa. Hubo un tiempo en que él no se entendía a sí mismo como no se entiende la mariposa, y no se daba cuenta cuando su talento estaba magullado o estropeado. Más tarde tomó conciencia de sus vulneradas alas y de cómo ­estaban hechas y aprendió a pensar pero no supo ya volar, porque había perdido el amor al vuelo y no sabía hacer más que recordar los tiempos en que volaba sin esfuerzo”. 

Pero Scott Fitzgerald todo lo que hacía lo hacía muy por encima de sus posibilidades y el triste y prematuro final ya no tuvo remedio.
Ya en 1920 era alcohólico, en 1930 enfermó de tuberculosis recurrente, sufriendo dos ataques de corazón, falleciendo en California en 1940 a los 44 años de un infarto de miocardio lejos de Zelda ...

En el París de los años 20

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Viajaron a menudo a Europa, siendo el París de los años 20 ("La era del jazz") el período más influyente en el desarrollo de Fitzgerald, haciéndose amigo de muchos miembros de la comunidad de estadounidenses expatriados en París, en especial y apasionadamente de Ernest Hemingway aunque, como solía pasar,  Hemingway no se llevaba bién con Zelda, a la que culpaba del incremento de alcoholismo de su marido, llevándole a sacar dinero de donde fuera para mantener un alto ritmo de vida tildándola de "loca" tal como consta en sus memorias "París era una fiesta". Y es que, realmente, ella, era una mujer altamente desequilibrada, debiendo él gastar grandes sumas de dinero pagando facturas en sus tratamientos para lo que constantemente pedía a los amigos, editores y conocidos.

La pareja no se volvió a ver, ella confinada de psiquiátroco en psiquiátrico y, él, en su maltrecha supervivencia, convivíendo sus últimos tres años con Sheilah Graham, una mujer que le cuidó, amó y respetó.

Zelda le sobrevivió, falleciendo en 1948, a los 47 años, entre las llamas de un incendio en el psiquiátrico en el que se encontraba.

La familia Frances Scott Fitzgerald en tiempos felices. En sus libros, el autor nos legó un fiel retrato de lo que sus vidas en su tiempo fueron, aquello que hicieron, representaron y amaron, y la gran obra que podéis leer.
De él y de aquella conocida como "Generación perdida Norteamericana" podemos saber mucho más de la mano de Hemingway "París era una fiesta" y de Gertrud Stein en "Autobiografía de Alice B. Toklas" (a descargar del lateral de esta página, así como en el veraz y meticuloso documental* que sobre el autor adjuntamos y la película "Media noche en París" de Woody Allen.

*Calidad: Buena.avi
 Duración: 41,30

Libros:
1920 - A este lado del paraíso
1922 - Hermosos y malditos 
1925 - El gran Gatsby
1934 - Suave es la noche
- El crucero de la chatarra rodante
- Sobre la escritura


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J.D. Salinger (1919 - 2010)

                 La obsesión por que te dejen en paz

Fue el esquivo, el escapista, el oculto. Un escritor icónico del pasado siglo que, con una obra breve y poderosa y una presencia mediática prácticamente invisible,  marcó a sucesivas generaciones de lectores. 


Lo cierto es que existen pocas vidas de escritores más proclives a cultivar la leyenda que la del autor de El guardián entre el centeno (1951) segundo libro más leído en la historia de la literatura norteamericana: está su amor y noviazgo apasionado con Oona O'Neill (Salinger se enteró por la prensa, a punto de entrar en combate, ya en Europa, de que la hija de Eugene O'Neill le había dejado plantado por Chaplin), su participación como soldado en el sangriento desembarco de Normandía y la posterior liberación de los campos de concentración nazis y su reconversión al budismo para intentar superar los traumas de la guerra, su relación de amor y odio con la revista The New Yorker y el mundillo editorial...y muchas cosas más.
Porque ese primer libro pudo inspirar al menos tres asesinatos: el primero en 1980, tras matar a disparos a  Jhon Lennon a las puertas del edificio Dakota en Manhattan, el asesino se sentó tranquilamente en espera de su detención, leyendo un ejemplar de tal novela dejando en ella la anotación "esta es mi declaración"; el segundo, un año después, el hombre que disparó contra R. Reagan aseguró reiteradas veces a lo largo de su vida que estaba realmente obsesionado por el libro; el tercero, en 1989, el hombre que acabó con la vida de la actriz Rebecca Lucile Schaeffer en la puerta de su apartamento, llevaba tal libro encima.

Nacido en Nueva York, Salinger es un escritor de culto, una “vaca sagrada” de la literatura del siglo XX con lectores incondicionales que han visto en su obra un reflejo de su propia inadaptación y en él una especie de icono antisocial. Su rechazo a ser una celebridad y su aislamiento durante décadas hasta su muerte en 2010, a los 91 años; hacen de él un personaje extravagante y especial.

Y porque a partir de 1965, desapareció.
Aunque tres años después de su muerte (2013), Anthony Savini, Buddy Squires, dos cultos periodistas apasionados por aquél hombre al que leyeron, siguieron y admiraron pero al que jamás pudieron abordar, producen y publican un muy esperado y celebrado minucioso documental "Salinger" con parte de los logros conseguidos en sus persecuciones en vida del autor y un avalado recorrido a su existencia, su casa, sus cosas y dándole a conocer a través de hijos, amigos, editores e historiadores, aportando así lo que se podría considerar un hallazgo de, por fin, un acercamiento personal a aquel hombre que, de haberlo sabido, a todo y todos habría destruído.

A saber:
Se sabe que se casó y se divorció de su mujer, Claire, que tuvo hijos y que sólo se había alejado una  vez de su casa, o mejor dicho, de un destartalado anexo-cabaña en la que se encerraba semanas y meses para escribir en la más absoluta dejadez forjaron así su leyenda con su largo e inquietante silencio. Pasan los años y la leyenda crece. El huraño Salinger echa a los intrusos y, si es necesario, envía a sus abogados a detener biografías o películas sobre sus libros. Envejece en silencio.

Sus últimos biógrafos, David Shields y Shane Salerno, dicen en su obra “la guerra, al destruirle, le creó”. Es decir, que las vivencias que allí tuvo, le transformaron en un genio literario, en un autor único y también en un enfermo crónico. Todos los testimonios obtenidos  coinciden en dibujar al escritor como un tipo «moreno, delgado, elegante y apuesto…, e insoportablemente arrogante». Los escritores por los que sintió respeto fueron Kafka, Flaubert, Tolstoi, Chejov, Dostoievski, Proust, Rilke, Lorca, Keats, Rimbaud, Blake, Coleridge… como se puede observar, ningún autor entonces vivo y mucho menos norteamericanos.


Para el lector curioso que quiera bucear en el universo de J.D. Salinger, sus libros tienen conexiones entre sí, y es una delicia ir descubriéndolas. Además de El guardián entre el centeno, su universo literario está resumido en Nueve cuentos, Franny y Zooey y Levantad, carpinteros la viga del tejado y Seymour: una introducción

Libros*: 
 

1951 - El guardián entre el centeno (en PDF)

1951 - El guardián entre el centeno (en EPUB)

1953 - Nueve cuentos

1961 - Franny y Zooey

1963 - Levantad, carpinteros, la viga del tejado y Seymour: una introducción

* Documental "Salinger (2013)" subtitulado en español. 

Visualización: extraordinaria
Duración: 2h.

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Henry Miller (1891-1980)

Miller nunca terminó una formación educativa reglada, pese a ser considerado un escritor brillante. Tras un primer viaje a París, Miller decide establecerse en la capital francesa en 1930. Allí trata de dedicarse profesionalemente a la escritura y pasa unos primeros años viviendo de foma bohemia y algo miserable. Es entonces cuando conoce a la escritora Anaïs Nin, de quien sería amante y que pagaría la primera edición de su novela más famosa: Trópico de Cáncer (1934)

Su obra literaria en Francia está cargada de sexo explícito y la publicación de Trópico de Capricornio (1939) se convirtió en todo un fenómeno underground. En esa época conoce a Lawrence Durrell, con quien entablaría una profunda amistad e influencia.

En 1940 Miller vuelve a los Estados Unidos mientras que sus obras francesas siguen prohibidas por obscenas. Pese a todo, se importan de manera clandestina y se le considera una figura influyente para la llamada "Generación Beat"; sus libros Sexus, Nexus y Plexus fueron también objeto de duras críticas y polémicas debido su fuerte contenido sexual y discurso alejado de la moralidad más extendida.

En 1964, tras tres años de litigios, se levantó la prohibición sobre Trópico de Cáncer y la obra de Miller pudo ser publicada y distribuida de manera normal en los Estados Unidos.

Se le ha considerado, incluso, un postmoderno. Sus trópicos, tachados de pornográficos, generaron una gran polémica y fueron prohibidos en los países anglosajones. En 1964 la Corte Suprema de los Estados Unidos anula, de la Corte de Estado, el juicio contra Miller por obscenidad, lo que representa el nacimiento de lo que, más tarde, será conocido con el nombre de revolución sexual.


Libros*:

1934 - Trópico de Cáncer

1936 - Primavera negra

1939 - Trópico de Capricornio

1939 - El ojo cosmológico

1941 - El coloso de Marussi

1945 - Pesadilla de aire acondicionado

1948 - La sonrisa al pie de la escala

1949 - Sexus

1953 - Plexus

1960 - Nexus

1978 - Nueva York, ida y vuelta

* Entrevista con el autor en su propio apartamento sub.en español

Calidad: Buena

Duración: 34 min.

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Mann, Thomas (1875 - 1955)

                                     El burgués apasionado

Premio Nobel de Literatura 1929
El escritor alemán que mejor representa aún hoy la faz humanista de Alemania junto con Goethe, admitió que nunca quiso convertir su vida en literatura escribiendo su autobiografía, pues ya se mostraba “entero” en sus obras. Tampoco su vida le parecía “relevante”. En realidad, sólo la consagró a su oficio, que desempeñaba con constancia y meticulosidad. A Mann le obsesionaba la perfección (aunque siempre creyó que no la conseguía),

pues la obra de arte debe ser perfecta para perdurar. Desde muy joven sólo anheló dar rienda suelta a sus ansias creadoras, a un irrefrenable impulso literario nacido de lo que él llamó su “manía de fabular”, herencia de su exótica madre, una bella mujer de ascendencia germano-brasileña.

De arraigadas convicciones burguesas y liberales, Mann acabó reconociendo el necesario triunfo de lo democrático que caracterizó el convulso siglo XX. Asimismo repudió el militarismo rampante, la manipulación de las masas por el totalitarismo y la mentira política. Y aunque era un hombre que sostenía que lo más “digno y cierto” era “el aislamiento, el silencioso y provechoso equilibrio de la vida”, esa soledad —que para él era igual a “ingenuidad”—, de la que nace la obra de arte original, no dudó en saltar a la palestra pública y alzarse como el primero en la defensa apasionada de la dignidad humana pisoteada por las tiranías.

En el 2001 la TV alemana enitió "Los Mann: La novela de un siglo" una producción extraordinaria en una serie de 3 partes que, muy lejos de tratarse de un biopic del escritor se aproxima, através de sus propios hijos, a la categoría de documental para la historia con sus propias intervenciones públicas  filmadas de la época y privadas familiares.

⏩ Descarar Serie, Rip, en español avi desde aquí

Libros a descargar:

- Los Buddenbrook, por el que ganó el Nobel
- La montaña mágica
- La muerte en Venecia 
- José y sus hermanos (completa)

⏩ Desde aquí

Capote, Truman (1924-1984)

            El escandaloso camaleón de sangre más fría

Se hizo famoso como personaje de las vanguardias neoyorquinas antes que como escritor: era un bicho raro para un país conservador y puritano. Cuando comenzó a publicar, el mundo se postró a sus pies. 






A mayor abundamiento:

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Durante algún tiempo Capote fue considerado por la crítica un escritor menor que buscaba figurar a cualquier precio, una fama que él mismo se ocupó de construir luciendo como bufón de la corte de los ricos y famosos del jet-set. Pero las publicaciones de sus novelas y cuentos –donde los éxitos son tan estridentes como apabullantes los fracasos– harían de este joven sureño, de infancia solitaria y modales afeminados, un nombre imposible de evitar al momento de recorrer el mapa de los grandes escritores del siglo XX.

Sus primeros trabajos publicados en revistas de moda. Sus novelas exitosas: Otras voces, otros ámbitos, y la consagratoria A sangre fría. Y luego del resplandor, el ocaso: las secuelas depresivas de la investigación en la que se sumió para poder escribirle. El fracaso de su libro Oraciones atendidas, hoy tan buscado, donde ventiló chismes y llenó de golpes bajos la descripción de la vida de los ricos y famosos de Nueva York. Pormenores del laberinto en el que el escritor pierde y encuentra su inspiración creativa, signado por una inestabilidad afectiva.

En su adolescencia  “caminaba dormido y tenía episodios de histeria, y su estatura pequeña y modos sutiles lo convertían en blanco de sus compañeros”. Se lo reconocería por su increíble energía y talento para relatar historias. Entonces “declaró su homosexualidad y su doble atención de ser escritor y juntarse con los ricos y famosos”.

En 1958 publica Desayuno en Tiffany’s y Norman Mailer, su contemporáneo y principal rival dice: “Capote es el mejor escritor de mi generación, escribe las frases más equilibradas y rítmicas. No cambiaría una sílaba de Desayuno.... Será un éxito de todos los tiempos”. Pero Capote buscaba nuevas dimensiones: “Quería producir una novela periodística que tuviera la veracidad del cine, la profundidad y libertad de la prosa y la precisión de la poesía”, declaró.


La oportunidad llegó en 1959 con la noticia de una familia de granjeros asesinada en Kansas. Lo que sigue es conocido: A sangre fría, un trabajo de proporciones épicas con el que convirtió una triste noticia en tragedia nacional, revelando el lado oscuro de Norteamérica.
El 14 de abril 1965 Capote vio cómo ahorcaban a los asesinos Dick Hickock y Perry Smith. Así comenzó un proceso de autodestrucción. Había ganado 2 millones de dólares por el libro. Trató de exorcizar sus fantasmas con su gran fiesta. Pero ya no pudo volver a ser el bufón de la corte, aunque lo intentó, sus chistes eran dañinos, oscuros. Abusaba del alcohol, drogas y pastillas. Sin embargo, durante ese prolongado suicidio físico y mental, produjo joyas como Música para camaleones, poco antes de morir, el 25 de agosto de 1984 a punto de cumplir los 60.

Libros  por orden de publicación:

- Otras voces, otros ámbitos

- Desayuno en Tiffanys

- A sangre fría

- Plegarias atendidas

- Música para camaleones


⏩ Descargarlos desde aquí


-> Descargar Película A sangre fría (1967) desde aquí
-> Descargar Película Truman Capote (2005) desde aquí

Bolaño, Roberto (1953-2003)

 Bolaño, ese extraño señor al que conocer más y mejor

Ciertamente, hablar sobre Bolaño es complejo. Es hablar sobre una universidad desconocida, sobre la vida de un escritor que vive por y para la literatura, sobre las derrotas y los triunfos que se diluyen en un hígado castigado. Hablar sobre Roberto Bolaño, es hablar sobre un fenómeno extraño, un ángel de la guarda para las nuevas generaciones de escritores chilenos y un demonio para los apoltronados literatos de café, estudios y bibliotecas con empastes en cuero. Hablar sobre Bolaño, es legitimar el robo de libros, las especulaciones eternas sobre los asuntos más insulsos, el amor a la amistad y a la vida, el odio hacia la mala educación, la corrupción, el abuso de poder y la mala literatura. Hablar sobre Bolaño es detenernos un momento, a mirar nuestro tiempo y pensar latamente sobre el año 2000 y luego, agregarle un 666. Qué tiempo más terrible nos tocó vivir. Con Bolaño la lucidez y la poesía toman forma de prosa, y letra a letra se extienden por el papel como un par de ojos valientes que se abren para mirar y llorarlo todo en silencio. Como los sueños de Bolaño, esos sueños oscuros con escritores que aparecían y desaparecían en momentos disímiles, y que siempre dejan al soñador despierto y pálido, abatido tras la perdida de esos sueños.

 Y en el 2003 se extinguió el último sueño de este gran escritor chileno, con cuyo país siempre estuvo dolido, en España, a los 50 años. 

23:20 min. del documental "La batalladel futuro":

Ver libros y monográficos a  descargar :

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- El secreto del mal 
- 2666
- El gaucho insufrible
- Putas asesinas
- Amberes
- Los detectives salvajes
- La literatura nazi en América Latina
- Los sinsabores del verdadero policía

➤ Off the record
➤ Bolaño Cercano (docum. completo)
➤ Imprescindibles- Bolaño, el úlmo maldito
➤ Bolaño, la belleza de pensar
➤ Discurso premio rómulo gallegos (1999)

⏩ Descargar libros y monográficos desde aquí

-> Anécdotas sobre el autor aquí

Lorenzo Silva - Serie Bevilacqua&Chamorro y más

Lorenzo Silva es el autor de la aventura literaria de novela negra más lograda de la narrativa reciente. Aquellos que no han tenido la suerte de ir leyendo cada una de las entregas conforme se iban publicando deberían empezar ya, pues esta saga de novelas es dignísima heredera de un género que ha dado inolvidables historias pobladas de criminales, detectives, tipos duros y mujeres fatales, así como autores clásicos de la talla de Dashiell Hammett o Raymond Chandler y contemporáneos como Ross MacDonald o James Ellroy.

 
Silva es dueño de una irreprochable técnica narrativa, de un variado catálogo de recursos, de un atinado sentido del ritmo, de un lenguaje mesurado, marcadamente elegante en la sagaz elección de un vocabulario dinámico, con la intención de atrapar al lector desde las primeras líneas, lo que es muy de agradecer en una novela de evasión como ésta. Aporta también, como en las anteriores, su sentido del humor, cada vez más negro y cáustico, aunque con una proporción justa de intensidades.

Léanle y lo pasarán en grande.

Ver cronología, portadas y títulos de la saga:

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Otros libros notables fuera de la serie: 

1997: La flaqueza del bolchevique

2017: Sangre, sudor y paz

2017: Tiempos negros

➽ Descargar la Serie completa y tales libros desde aquí

Dolores Redondo

Dolores Redondo (Donostia-San Sebastián, 1969) escribe desde los catorce años y es la autora de la Trilogía del Baztán, el fenómeno literario en castellano más importante de los últimos años. Las tres entregas de esta trilogía, El guardián invisible, Legado en los huesos y Ofrenda a la tormenta, han llegado a cientos de miles de lectores fieles. Además, hoy ya son más de 30 editoriales de todo el mundo que han publicado su obra encargándola de antemano futuras publicaciones y peticiones de llevar sus libros a la gran pantalla o en series. Tras la aparición de El guardián invisible, la crítica la saludó como una de las propuestas más originales y contundentes del noir en nuestro país, y ha seguido elogiándola por cada nueva obra.

En 2016, Dolores Redondo gana el Premio Planeta con Todo esto te daré.

-> Descargar Trilogía del Baztán, Los privilegios del ángel y Todo esto te daré desde aquí

Loriga, Ray

               Libros para descargar ordenados por año de publicación
        Se incluye "La muerte del hermano" dedicado al suyo que falleció

     1  Click sobre las imágenes para descargar todos

Arenas Fuentes, Reinaldo (Cuba, 1943-Nueva York, 1990)

Los libros y el documental que aquí os dejamos "Seres Extravagantes", son sin duda extraordinarios. El primero, "Celestino ántes del alba" por ser el primer y único libro que escribió y se publicó en Cuba, desencadenando con él todo un rosario de escándalos, persecuciones, encarcelamientos y desgracias del autor, con el secuestro del mismo en consecuencia, y los otros dos porque copletan la trilogía, profunda  y desesperada de su experiencia vital.

El documental, prácticamente inédito y desconocido, podríamos decir que no tiene precio. Rodado íntegramente en Cuba y narrado por el propio autor en off, comienza hablando del libro  arriba aludido, intercalando el encuentro del equipo de rodaje con su tío, hermano de la madre, que cuenta y explica el lugar que ocupaba su sobrino en el entorno familiar, con detalles y observaciones dignas de la franqueza de un campesino, así como el mismo se propone le sigan en busca del padre desconocido del escritor, finalmente encontrado y entrevistado.


También la madre de Reinaldo es entrevistada aportando todo lujo de detalles, sin cortarse un pelo en lo que dice, aclara y dá a entender, así como la actriz con la que se casó el escritor, y su hijo, no biológico, al que reconoció como tal el escritor y que en la actualidad lleva sus apellidos.
Hablan en él también, escritores, amantes y amigos de juventud, que nos trasladan al ambiente que les rodeaba y la vivencias compartidas, la forma de ser, estar y actuar del protagonista, y su manera de moverse en el mundo.
Perfectamente hilado, nos sitúa en la Cuba de entonces, y tal vez aún de ahora, con grabaciones no publicadas antes ni ahora de los campos de trabajo y cárceles en las que estuvo confinado, sin dar ni quitar, ni proclamar ideología alguna, tal cual, pues se trata de una película del todo esclarecedora, hecha por y para particulares y mejor hilvanada, relatada y llevada a cabo, a nuestro entender, no puede estar.
Por tanto, el documental, es narrado en una especie de perfecto playback en todo un recorrido por las entrañas de Reinaldo Arenas, una familia y un entorno polícico-social e intelectual digno de elogios y agradecimientos, descubriéndonos aspectos desconocidos de tal caso, tal país y tal sociedad.
Duración: 52,30 min.
Calidad visual: muy buena.

 Libros:
1967 Celestino antes del alba

1992 Ántes que anochezca

1999 El color del verano  o Nuevo “Jardín de las delicias” (obra póstuma)

-> Descargar libros+Documental desde aquí

 

Bioy Casares, Adolfo

Os adjuntamos con los libros de Bioy Casares la extraordinaria entrevista que le hizo Silvia Hopenhayn para M.I. Ediciones, ya fallecidas su esposa e hija adoptiva, en su ancianidad. El reportaje, a lo largo de cuarenta minutos nos introduce primero en su casa y despúes en múltiples temas que Bioy relata con su humor característico, como la relación con su padre, los estudios, la vida en el campo, enamoramientos, mujeres, la forma y creación de sus libros, su boda con Silvina Ocampo y la entrañable amistad con Jorge Luis Borges, con quien compartió la escritura de varias obras, las diferencias en lo conceptual y formal literario entre ambos, así como de la vida la vejez y la muerte.
Una vida tan intensa de un escritor de obras tan personales y brillantes que bién vale la pena conocer, releer y volver a ver.

Calidad visual: buena.
Duración: 40 min.

(Por su a veces irregular sonido, dicción y pronunciación del autor, se ha subtitulado)

-> Descargar documental y los siguientes libros del autor desde aquí

- Diario de la guerra del cerdo
- La invención de Morel
- La trama celeste
- El sueño de los héroes
- Dormir al sol
- Descanso de caminantes
- Antologia de la literatura fantástica (Borges, Bioy Casares y Silvina Ocampo)

* Leer Anécdotas sobre Bioy Casares Aquí y aquí

Fuentes, Carlos

En esta ocasión, por su escaso peso, adjuntamos al paquete de libros el monográfico que del autor se hizo(2008) en el programa de la serie argentina “Escritores en primera persona” en el que el escritor aborda temas como sus años escolares en Chile, su madre, sus amigos, sus experiencias, observaciones y opiniones sobre los fenómenos político-sociales nacionales e internacionales, la mujer y su lugar en el mundo, la forma en que se dio la disputa sobre el nacionalismo mexicano en los años posteriores a la revolución, el impacto de los exiliados españoles y argentinos en México, el crecimiento urbano del D.F., la identidad mexicana y latinoamericana, y la globalización. El programa también incluye algunos comentarios de Carlos Bellomo sobre la obra de Fuentes.
Duración: 26:05 min.
Calidad: excelente
->Descargar documental y los siguientes libros del autor desde aquí
 

-Aura
-Cambio de piel
-Carolina Grau
-Cuentos sobrenaturales
-Diana o la cazadora solitaria (*)

-En esto creo
-Gringo viejo
-Inquieta compañía
-La muerte de Artemio Cruz
-Los años con Laura Díaz

(*) En su libro “Diana o la cazadora solitaria” el autor relata la relación amorosa que mantuvo, breve pero frustrante, con las implicaciones políticas que el lector descubrirá, y la trágica vida de la actriz fetiche Jean Seberg ¿La recordáis?.

Orhan Pamuk, Ferit

     Premio Nobel 2006

         -> Descargar desde aquí

         Los siguientes libros del autor:

         -La vida nueva
         -El castillo blanco
         -El libro negro
         -Me llamo Rojo
         -El museo de la inocencia

Monzó, Quim

-> Descargar desde aquí
Los dos libros arriba presentados.pdf:

- Mil cretinos
- El porqué de las cosas

Kerouac, Jack

-> Descargar desde aquí

Los siguiente libros del autor:
- En la carretera-rollo mecanografiado original- (1951)
- En el camino-autobiográfica (1957)
- Los vagabundos (1958)
- Los subterraneos (1958)

Tolstoi, León

Con su esposa Sofía

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Los siguientes libros del autor:

- Ana Karenina
- Cartas
- Cristianismo y anarquismo
- Después del baile
- El sitio de Sebastopol
- Guerra y paz
- Hadyi Murad

- La muerte de Ivan Ilich
- Los tres ermitaños
- Narrativa Breve
- Polikushka
- Qué es el arte
- Resurreccion
- Leon Tolstoi

Amis, Martin

-> Descargar desde aquí

Los siguientes libros del autor en formato pdf
- Agua pesada
- Dinero
- El libro de Rachel
- Koba el Temible
- Los inmortales
- Los monstruos de Einstein
- Tren nocturno

Flaubert, Gustave

Daquerrotipo de juventud

  -> Descargar desde aquí

Los siguientes libros del autor:
- Cartas a Maupassant
- Diccionario de lugares comunes
- Herodias
- La educación sentimental
- La leyenda de San Julián el hospitalario
- Las tentaciones de San Antonio
- Madame Bovary
- Memorias de un loco y otros textos de juventud
- Salambó
- Tres cuentos
- Un corazon sencillo

Soler, Jordi

"Cada cierto tiempo nos topamos con una lectura que nos atrapa y nos transporta, que nos hace sentir y pensar, que nos sacude y electriza como si fuera un garrampazo. A mí me ha ocurrido tal excepcional hallazgo  por doble partida recientemente, y los libros se titulan "Los rojos de ultramar" y "La última hora del último día.» Ignacio Martínez de Pisón.

-> Descargar desde aquí

Los siguentes libros del autor:


- Los rojos de ultramar
- La última hora del último día
- La puerta de entrada forma simple de valor
- Los Grundrisse: Fuerza de trabajo

                       Entrevista al autor sobre "Los rojos de Ultramar"

Naipaul, V.S.

Con su primera esposa, Pat

->Descargar desde aquí
los siguientes tres escritos autobiográficos del autor:

-> Leer y escribir
-> El nacimiento de un escritor
-> El sanador místico